設計從不局限于單一領域,無論是全球頂級賽事的獎牌設計,還是貼近日常的穿戴產品,亦或是承載品牌歷史的藝術展覽,都在以獨特方式傳遞設計的價值與魅力。本周三大設計熱點事件,涵蓋體育、生活、藝術三大場景,帶你感受設計如何連接傳統與創新、功能與情感。

2026 年冬季奧運會和殘奧會的獎牌設計方案正式揭曉,賽事將于 2026 年 2 月(奧運會)和 3 月(殘奧會)在意大利米蘭和科爾蒂納舉辦。本次獎牌設計打破傳統一體化造型,采用分體式表面搭配奧運五環環環相連的結構,暗藏深刻理念。
設計團隊表示,勝利從來不是孤軍奮戰的結果,而是源于集體的力量、支持與團結。獎牌表面的兩種紋理相互交匯,既象征著運動員的拼搏,也致敬了所有背后支持他們的人 —— 教練、家人、團隊乃至整個社會。這種將 “集體敘事” 融入實體設計的思路,讓獎牌不再只是榮譽的象征,更成為傳遞人文精神的載體,賦予了體育設計更深層的情感價值。

設計品牌 PDM 推出一款極具巧思的人字拖,其設計靈感直接源自泰國街頭常見的鋸齒狀混凝土鋪路石。這款產品打破了人們對 “穿戴設計” 的固有認知,將被忽視的日常地面元素,轉化為有趣且實用的時尚單品。
PDM 品牌強調,設計初衷是打造與日常環境緊密相連的產品 —— 既熟悉又充滿新鮮感。當人們看到這款人字拖時,會因 “地面元素上腳” 的反差感感到驚喜,甚至會心一笑。這種 “化平凡為神奇” 的設計思路,不僅讓產品具備了極高的辨識度,更傳遞了一種設計態度:生活中處處是靈感,關鍵在于發現與重構,讓被忽視的細節成為標志性亮點。

恰逢 2025 年大阪關西世博會,同時迎來品牌創立 170 周年,路易威登在日本大阪中之島美術館推出全新展覽 “幻象之旅”,以 “包羅萬象的旅程” 為主題,呈現品牌近兩個世紀的發展脈絡。

展覽涵蓋逾千件展品,分為 12 個 “章節”,形成完整的敘事線。從 “起源” 章節中早期行李箱與當代標志性產品的對話,到 “探險” 章節里充滿冒險精神的創新設計,每一件展品都在訴說路易威登與旅行、創新、藝術的深度綁定。值得一提的是,藝術家草間彌生的 “無限” 房間也成為展覽亮點之一,為奢侈品牌展覽注入了更多當代藝術氣息,讓歷史與潮流在此碰撞融合。
設計的魅力在于其多元性 —— 既能為全球賽事賦予精神內核,也能讓日常用品充滿趣味,更能讓品牌歷史成為可感知的藝術體驗。這三大事件雖處于不同領域,卻共同印證了設計的核心:源于生活、傳遞情感、連接過去與未來。